Monday, October 10, 2005
看了七劍拉出一長條(一)
香港電影歷經著產業格局質的變化是很明顯的現像 從中小型企業走向跨國精品分工
并且各種類型片皆有著領軍人物
看喜劇想到周星馳 看江湖片想到杜琪峰 有小資癖的看王家衛 武俠片自然想到徐克.
徐克之於香港武俠片有多重要呢?
隨著胡金銓 張徹等早期武俠片大導退休 徐克適時地接下棒子 在90年代初開發出新武俠片領軍近十年
她把胡金銓請來又把她氣走 自己拍完的笑傲江湖即是這波新浪潮里最瀟洒的起手式
也是新浪潮對上一波新派武俠片最截然的告別 後來的黃飛鴻系列 新龍門客棧都是徐克成熟又成功的作品
妳可以這樣說 黃飛鴻系列建立了新武俠片里說故事方式最突出的特點節奏 後十年間的武俠片里
從最好的如鐵馬蹓 方世玉到純跟風投機之作 如鐵雞斗蜈蚣都不脫此模式
而十年里也把無名李連傑弄成了功夫皇帝(搞得她後來還是演回"無名"了.)
我即成長在她最具爆發力的年代 看"刀"時那種讓人窒息的快手剪接和近乎野獸的求生意志把徐克最銳利的特色表現得很徹底
而那個時代里 笑傲江湖一直是我心目中武俠片的原型 最好的武俠片就該長的這副樣子.
這兩部片子都可以列入世上任何史上最好的武俠片榜單里.
這十年里如果沒有徐克 中文武俠片或許就失語了 這是令人難以想像又令人難過的 就像美國拍不出牛仔片 東洋搞不出時代劇一般讓人尷尬
難道真要我們看尚格雲頓或是奇諾李維斯像"世上最恐怖最嚇人的獨門暗器(唐伯虎她媽語)"般飛來飛去?!
這是徐克的貢獻 然而 讓人遺憾的是
十年里中文電影界里也隻出了個徐克 而徐克一直不是最好的 她只不過是個有想法的香港導演
有著香港導演一貫小鼻子小眼睛 公仔畫出腸的毛病 這毛病在中文武俠片由香港導演代言的時代里自然沒什麼差
反正只此一家 別無分號 要看就看 不看拉倒 結果是
到了2000年當李安以"臥虎藏龍"一手激起又一波新武俠片浪潮時
港式武俠片就注定給淹沒 并且沒有一絲喘息的機會 大伙面紅耳赤 等著看徐克怎麼做.
說來好玩 歷經十年後 徐克式的新派武俠片躍居正統也成老派了
而第一部對她進行反動挑戰的竟是李安的臥虎藏龍
臥虎藏龍的視角格局 制作的精緻和影片內含一下子讓傳統港式速食武俠片看起來像在玩家家酒
棒回小金人更是一舉把港式武俠片打得灰頭土臉 雖說都是中文電影沾的光 但愛比來比去的中國人心里都有數
香港人又怎會甘心呢? 誰誰誰都跳出來把香港電影要死了的老話再論述一遍 卻都看不清自己的毛病
然而 台灣這邊也很有趣 李安在台灣的角色是很特例的 她是台灣唯一一個可以在商業和藝術捉到自己平衡點的導演
台灣這片土壤釀出來成功的商業導演或許就是這個樣子的吧 她很好的示範了台灣"儒家資本主義"下導主流電影的模式
很可以讓想拍主流電影的台灣電影人摩觀一翻 尤其是那些喜歡導"17歲的天空","5月之戀","終極西門"之類片子的偶像劇人
可笑的是 棒到小金人的李安回台 從阿扁帶頭粘上來 新聞局 媒體到民間一片唱好聲中卻也忘了李安之於台灣也是唯一 特例的
她們愈是因為政治錯亂而過度地唱好 愈是把自身的悲哀處境脫的一絲不卦 李安導臥虎藏龍拿小金人
就跟李遠哲拿諾貝耳是一樣的 基本上跟台灣主流沒太大的關系 一片神化當中李安像成了救世主
台灣電影工業一夜之間都回了魂 明天就可以大放異彩似的
卻誰也沒看出這部片作為新一波巨浪所透露出來"電影業從此進入新時代了"的訊息
當一切歸於平靜之後 台灣電影工業仍是歷史名詞 電影人仍是手工師傳 李安呢 終究是回美國拍片去了.
看到這副景像 要不搖頭 要不臉紅 好像也沒別的可以選 唉~
# posted by 蟲二袋 @ 6:25 PM 
